MAO - Museo Arte Orientale Torino

Due itinerari condotti da personale specializzato per scoprire e riscoprire il MAO e le sue collezioni. 

GALLERIE DEDICATE A CINA E GIAPPONE 

Domenica 26 dicembre ore 15.00 | Sabato 1 gennaio ore 15.00 | Giovedì 6 gennaio ore 15.00 | Domenica 9 gennaio ore 15.00 | Domenica 6 febbraio ore 15.00 | Domenica 20 febbraio ore 15.00

L’itinerario attraverso le opere esposte si trasforma in un viaggio verso l’Asia Orientale. Il percorso parte dagli oggetti d’arte della Cina antica, caratterizzati da  vasellame neolitico, bronzi rituali, lacche e terrecotte – databili dal Periodo Neolitico al X secolo d.C. per  proseguire nella suggestiva  galleria dedicata al Giappone, che presenta statue lignee di ispirazione buddhista, eccezionali paraventi, armature dei samurai e dipinti su rotolo verticale e xilografie policrome note come ukiyo-e, ‘immagini del mondo fluttuante’.                                                  

GALLERIE DEDICATE ALL’ASIA MERIDIONALE E SUD-EST ASIATICO, REGIONE HIMALAYANA E PAESI ISLAMICI DELL’ASIA  

Domenica 2 gennaio ore 15.00 | Domenica 16 gennaio ore 15.00 | Domenica 30 gennaio ore 15.00 | Domenica 27 febbraio ore 15.00

La visita parte dalle opere d’arte indiana, con statuaria di soggetto buddhista e induista di varia datazione, per proseguire attraverso il sud est asiatico. Nella galleria dedicata alla Regione Himalayana, le opere d’arte buddhista tibetana spaziano dalle sculture in legno e metallo, ai dipinti a tempera, fino alle preziose copertine lignee intagliate e dipinte.  
Il percorso si conclude nella galleria dei Paesi Islamici dell’Asia, caratterizzata dalla ricca collezione di vasellame e piastrelle e da una pregevole raccolta di bronzi, manoscritti e raffinati tessuti.

Prenotazione consigliata, disponibilità fino ad esaurimento posti.

Costi: 6.00€ a partecipante

Costi aggiuntivi: biglietto di ingresso al museo; gratuito per possessori di Abbonamento Musei Piemonte Valle d'Aosta

Appuntamento 15 minuti prima dell'inizio

La visita guidata permette di poter condurre i visitatori attraverso un’esplorazione degli innumerevoli registri che caratterizzano l’arte contemporanea del subcontinente indiano, una regione di estrema importanza dell’Asia meridionale che sta svolgendo un ruolo sempre più rilevante nel mondo globale.
Hub India a cura di Myna Mukherjee e Davide Quadrio, nasce come progetto per Artissima Internazionale d’Arte Contemporanea, di cui MAO ospita una delle tre sezioni composta da 65 opere provenienti da dieci delle più importanti gallerie e musei indiani

Per chi desidera visitare liberamente le altre sezioni della mostra ricordiamo:
a Palazzo Madama Classical Radical - Disruptive Confluences (Confluenze perturbanti)
presso l’Accademia Albertina - Multitudes & Assemblages (Multitudini & Assemblaggi)

Costo della visita: 6.00 euro

Costo aggiuntivo: biglietto di ingresso al museo; gratuito per i possessori di Abbonamento Musei Piemonte Valle d’Aosta

Il percorso di visita condurrà i partecipanti alla scoperta delle opere d’arte del museo accomunate dal tema amoroso e sessuale in ambito buddhista e induista. L’apprezzamento dell’estetica delle opere del Subcontinente indiano e della Regione himalayana andrà di pari passo con l'approfondimento di tematiche connesse alla sfera amorosa nelle sue innumerevoli sfumature, dalla castità al tantra.

Costo: 6€ a partecipante

Costi aggiuntivi: biglietto d'ingresso al museo; gratuito per i possessori di Abbonamento Musei.

Visite guidate speciali in collaborazione con l'Orchestra Filarmonica di Torino

Costo: 6.00€ a partecipante

In occasione del settantacinquesimo anno di ricorrenza dell’Indipendenza dell’India il MAO, con il patrocinio del Consolato Generale dell’India, propone al pubblico un ciclo di art speed date condotti da Theatrum Sabaudiae, accompagnato da degustazioni di pregiati tè indiani a cura di TheTea.

Tre appuntamenti caratterizzati da una selezione di opere d’arte indiana della collezione permanente, in cui al centro della narrazione sono presentati rilievi e sculture di ispirazione induista e buddhista. La loro lettura iconografica sarà il punto di partenza per raccontare concezioni e temi delle tradizioni religiose e della produzione artistica dell’India. Dall’elaborazione dell’immagine antropomorfa del Buddha alla rappresentazione delle principali forme divine dell’Induismo, ogni incontro sarà incentrato su un nucleo circoscritto di opere per coinvolgere i partecipanti in un percorso di avvicinamento alla cultura indiana.

Primo incontro | Sabato 22 gennaio ore 15.00
Buddha. Evoluzione della figura dell’Illuminato nell’arte.
Il primo appuntamento si focalizzerà su alcune opere d’arte legate al buddhismo partendo dalla fase antica, in cui l’immagine antropomorfa del Buddha è assente, per arrivare alla finissima raffigurazione dell’Illuminato nella produzione scultorea risalente al periodo Gupta (IV-VI secolo d.C.).
Degustazione
Dal porto di Bombay o ‘Buona Baia ’alle classificazioni del tè indiano.
I partecipanti saranno accompagnati nel percorso storico ed evolutivo del tè in India. Si parlerà di innovazione, intesa come programmi di sostenibilità rivolti all'ambiente e qualità del lavoro, oltre che della complessa valutazione delle foglie riportata in etichetta con sigle per molti di noi enigmatiche.
Ad accompagnare gli argomenti una degustazione comparativa del tè a foglia intera con il tè più moderno ottenuto con lavorazione CTC.
Il momento del tè sarà completato da dolcezze in abbinamento alle aromaticità proposte.


Secondo incontro | Sabato 19 febbraio ore 15.00
L’induismo e le sue divinità: Vishnu, Shiva e le Sette Piccole Madri
Nelle sale destinate all’arte indiana saranno prese in esame una selezione di opere afferenti all’induismo. In particolare, ci soffermeremo sulla rappresentazione e sull’iconografia di alcune tra le maggiori figure divine oggetto di culto: Vishnu, Shiva e la Dea, che trova espressione di raffigurazione corale nelle figure delle Sette Piccole Madri (Saptamatrika).
Degustazione
Nuvole e fulmini: il terroir del Darjeeling e le stagioni.
Meravigliosi giardini immersi tra le pendici himalayane seguono il naturale ambiente climatico di altitudine, necessario alla sopravvivenza e vigore delle piante.
Umidità, vento e quantità di nuvole caratterizzano questa regione dell’India produttrice di un tè così esclusivo al mondo, tanto da diventare denominazione del tè prodotto. Il tè Darjeeling è inconfondibile, considerato da molti come il più pregiato dei tè neri.
La degustazione svelerà in tazza le mutevoli espressioni aromatiche stagionali, arricchita da informazioni storiche e tecniche di produzione.
Il momento del tè sarà completato da dolcezze in abbinamento alle aromaticità proposte.

Terzo incontro | Sabato 19 marzo ore 15.00
Il Signore che rimuove gli ostacoli: Ganesha
L’ultimo appuntamento è dedicato al dio dalla testa di elefante, colui che rimuove gli impedimenti, una tra le divinità più popolari in India. Le sculture a stele della collezione permanente che raffigurano Ganesha ci forniranno l’occasione per raccontarne la valenza nella tradizione induista e gli elementi iconografici che lo contraddistinguono.
Degustazione
Il fascino del tè di pianura: l'Assam
Assam o “senza eguali” è una terra che protegge e conserva. Le condizioni ambientali perfezionano una produzione ideale per rispondere alla richiesta mondiale del tè Assam, senza per questo perdere in qualità. Studi e ricerche proseguono infatti affinché si mantenga inalterato nel tempo il tipico carattere corposo di questo tè.
Il percorso sensoriale confronterà due diversi tè Assam per confermare l'inconfondibile nota classica dell’infuso e riconoscere le qualità aromatiche superiori di un clonale esclusivo dedicato alla produzione di tè Assam a foglia intera e di grado FTGFOP.
Il momento del tè sarà completato da dolcezze in abbinamento alle aromaticità proposte.

Costo singolo appuntamento: 18€

Costo aggiuntivo: biglietto di ingresso al museo; gratuito per i possessori di Abbonamento Musei Piemonte Valle d’Aosta

Evento patrocinato da

La visita guidata alla mostra illustra una panoramica stili, scuole e artisti rappresentativi della pittura giapponese tra la metà del XIV e i primi decenni del XX secolo.
Protagonisti i kakemono, rotoli di tessuto prezioso - o carta - dipinti o calligrafati, pensati per essere appesi, a cui si affiancano ventagli e lacche decorate appartenenti alla Collezione di Claudio Perino, un’importante raccolta di opere acquisite dal collezionista piemontese.
Il visitatore sarà guidato nelle diverse sezioni espositive dove potrà notare come i soggetti – uccelli, animali, figure, paesaggi, piante e fiori – siano trattati con una varietà di stili, da una raffigurazione che si rifà a tecniche e soluzioni tipiche dello stile naturalistico, come nelle creazioni di Maruyama Okyo (1733 – 1795), a un linguaggio che genera immagini essenziali e rarefatte nelle quali il soggetto viene sottoposto a un processo di smaterializzazione. Vedremo come il realismo di uno scorcio lacustre ceda il passo alla rappresentazione onirica di un paesaggio fuori dal tempo di scuola Nanga, dove si predilige la pennellata alla realtà. E ancora osserveremo come la resa scrupolosa della schiuma dell’acqua di una cascata che colpisce un pesce sottostante si affianchi a kakemono in cui lo stesso soggetto è reso attraverso delicate pennellate appena accennate.

Costo: 6€ a partecipante

Costi aggiuntivi: biglietto d'ingresso alla mostra; gratuito per i possessori di Abbonamento Musei Piemonte Valle d'Aosta

Visita guidata alla mostra Kakemono. Cinque secoli di pittura giapponese, con degustazione di tè

In collaborazione con TheTea

La visita guidata alla mostra Kakemono. Cinque secoli di pittura giapponese. La collezione Perino permette di illustrare i meravigliosi kakemono, rotoli verticali pensati per essere appesi durante occasioni speciali o utilizzati come decorazione in accordo alle stagioni dell’anno, che mostrano diversi soggetti - uccelli, animali, figure, paesaggi, piante e fiori - dipinti su carta o seta. I kakemono appartengono alla collezione Perino e sono datati tra la metà del XIV e i primi decenni del XX secolo.
A seguire nei giardini giapponesi Claudia Carità propone un itinerario sensoriale di degustazione di wakōcha, il tè nero moderno e inusuale nell’offerta del tè giapponese che per 800 anni ha prodotto solo tè verde. L’esperienza confronterà due tè rari dalle note aromatiche molto diverse per terroir e cultivar.
La degustazione sarà accompagnata da assaggi di prodotti giapponesi e del territorio. Il servizio è adeguato alle normative in vigore, ogni partecipante riceverà un servizio composto da un piccolissimo vassoio in simil graffite con tazza di porcellana

Immaginiamo di essere ospiti in una casa giapponese, seduti sul tatami, nella stanza la luce è soffusa e, nell’attesa di gustare una di tazza tè, il nostro sguardo cade sul dipinto verticale: il kakemono.
Il MAO propone un pomeriggio in mostra con degustazione di tè.
La visita guidata alla mostra Kakemono. Cinque secoli di pittura giapponese. La collezione Perino permette di illustrare i meravigliosi kakemono, rotoli verticali che mostrano diversi soggetti - uccelli, animali, figure, paesaggi, piante e fiori - dipinti su carta o seta. I kakemono appartengono alla collezione Perino e sono datati tra la metà del XIV e i primi decenni del XX secolo.
A seguire nei giardini giapponesi Claudia Carità propone un itinerario sensoriale di degustazione di wakōcha, il tè nero moderno e inusuale nell’offerta del tè giapponese che per 800 anni ha prodotto solo tè verde. L’esperienza confronterà due tè rari dalle note aromatiche molto diverse per terroir e cultivar. Yakushima è una delle provenienze scelte, un’isola a 60 km a sud dell’isola principale di Kyūshū conosciuta come le ‘Alpi sul mare’, sito del patrimonio mondiale dell’Unesco dal 1993 per la rara bellezza naturale delle sue fitte foreste. Kawanabe è il distretto conosciuto per l’acqua limpida. Entrambi i luoghi nominano i due tè proposti e la naturalità di questi siti si combina con le variabili di cultivar e tecnica di lavorazione per definire con maestria le differenze aromatiche che aprono ad un’ampia proposta di wakōcha eccellenti e inusuali. Astringenza contenuta e complessità in tazza convincono e confermano la reputazione del tè nero moderno giapponese tra le proposte più interessanti di questi ultimi anni.
La degustazione sarà accompagnata da assaggi di prodotti giapponesi e del territorio.
Il servizio è adeguato alle normative in vigore, ogni partecipante riceverà un servizio composto da un piccolissimo vassoio in simil graffite con tazza di porcellana.

Costo: 18€ a partecipante

Costi aggiuntivi: biglietto d'ingresso alla mostra; gratuito per i possessori di Abbonamento Musei Piemonte Valle d'Aosta.

Il pagamento andrà effettuato entro i due giorni antecedenti l'appuntamento tramite carta di credito o tramite bonifico contattando il nostro ufficio per avere le coordinate bancarie.

In caso di assenza o di disdetta nei due giorni antecedenti l'appuntamento, la quota versata non verrà restituita.

Le aree geografico-culturali rappresentate dalle collezioni del MAO hanno un forte legame con il tè, bevanda dalle origini antichissime, caratterizzata da doti curative e toniche, che nelle tradizioni orientali trova le sue radici anche in antiche leggende. Il museo propone un nuovo ciclo di visite ad alcune Gallerie che lo costituiscono, dando diversi spunti di riflessione che permetteranno di percorrere virtualmente le antiche rotte della via del tè. L’itinerario si concluderà ogni volta con una nuova proposta di degustazione di tè pertinente all’area culturale proposta.